২৬ শে মে, ২০২১ বিকাল ৫:৪৩

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: এই তথ্য জানাতে পেরে আমারও ভালো লাগছে। ভালো থাকবেন সোনা বীজ ভাই। প্রিয় পোস্টে নেয়ার জন্য ধন্যবাদ।

২৬ শে মে, ২০২১ সন্ধ্যা ৬:১৯

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: এই ব্যাপারে এই প্রবন্ধটা পড়তে পারেন Click This Link

এই লেখার কিছু কথা গুরুত্বপূর্ণ মনে হয়েছে। যেমন হেমন্ত মুখোপাধ্যায় বলেছেন - “রবীন্দ্রনাথ সায়গলকে রেকর্ড করার যে-স্বাধীনতা দিয়েছিলেন তাতে মনে হয় আজ উনি বেঁচে থাকলে তেমন-তেমন শিল্পীকে কিছু স্বাধীনতা হয়তো দিতেন। স্বরলিপি নিরেটভাবে ফলো করলে শিল্পীর নিজস্ব কোনও অবদান থাকে না। ওটা একধরনের স্বরলিপি-চর্চাই হয়ে যায়। নিষ্প্রাণ স্বরলিপি-চর্চা দিয়ে কোনও গানকে বাঁচিয়ে রাখা যায় না। স্বরলিপি হচ্ছে একদম আনকোরা শিল্পীকে পথে বেঁধে রাখার জন্য। কিন্তু একজন খুব বড় শিল্পী যদি সামান্য একটু স্বাধীনতা নেন তাতে গানের মহাভারত অশুদ্ধ হয় না।”

এই লেখার আরও কিছু কথা ভালো লেগেছে যেমন - রবীন্দ্রনাথ নিজেই শেষ বয়সে তাঁর গানের সর্বত্রগামিতার সম্ভাবনা অনুভব করেছিলেন। এই সম্ভাবনাকে স্বাগত জানাবার মত উদারতার অভাব তাঁর কোন দিনই ছিল না, তিনি দিলীপকুমার রায় আর সাহানা দেবীর মত শিল্পীকে সুরের মূল কাঠামো বজায় রেখে এক্সপ্রেশনের স্বাধীনতা দিয়েছিলেন, নিজের ‘শেষ খেয়া’ (দিনের শেষে ঘুমের দেশে) কবিতায় পঙ্কজকুমার মল্লিকের সুরারোপ সানন্দে অনুমোদন করেছিলেন—যদিও তাঁর মৃত্যুর পর ‘গীতবিতান’-এর পরিমার্জিত সংস্করণে সেটিকে রবীন্দ্রসঙ্গীতের পর্যায়ভুক্ত করা হয়নি।

...... শিল্পীর প্রকাশভঙ্গির স্বাধীনতা প্রসঙ্গে রবীন্দ্রনাথের একটি কথা মনে রাখা দরকার, ‘সুরকারের সুর বজায় রেখেও এক্সপ্রেশনে কম বেশি স্বাধীনতা চাইবার এক্তিয়ার গায়কের আছে। কেবল প্রতিভা অনুসারে কম ও বেশির মধ্যে তফাত আছে এ কথাটি ভুলো না।’ (সংগীত চিন্তা) এই স্বাধীনতা তিনি দিয়েছিলেন অ-বাংলাভাষী গায়ক কুন্দনলাল সায়গলকেও। সায়গলের রবীন্দ্রসঙ্গীত ভাল করে শুনলে মনোযোগী শ্রোতা বুঝতে পারবেন, দু-একটি ক্ষেত্রে (উদাহরণস্বরূপ ‘আমি তোমায় যত’ গানটির কথা বলা যেতে পারে) তাঁর গায়নে স্বরলিপি-নির্দিষ্ট স্বর সামান্য এদিক-ওদিক হয়েছে, কিন্তু তাতে মূল সুরের বা প্রকাশভঙ্গির বিরাট কিছু ক্ষতি হয়ে যায়নি। সে-কালে রেকর্ড বের করতেও তেমন সমস্যা হয়েছিল বলে জানা যায় না। অথচ বিশ্বভারতী সঙ্গীত সমিতির প্রতাপ বাড়ল যে সময় থেকে, তারপর - এরকমই কিছু সামান্য শৈল্পিক স্বাধীনতা নিতে গিয়ে, প্রকাশভঙ্গি, লয় এবং যন্ত্রানুষঙ্গে কিঞ্চিৎ পরীক্ষানিরীক্ষা করতে গিয়ে দেবব্রত (জর্জ) বিশ্বাসকে কতখানি যন্ত্রণায়, অভিমানে নিজেকে গুটিয়ে নিতে হয়েছিল—সঙ্গীতপ্রেমী বাঙালিমাত্রেই সে ইতিহাসের সঙ্গে অল্পবিস্তর পরিচিত। অবশ্য তিনি প্রতিবাদের হাতিয়ার করেছিলেন রবীন্দ্রনাথকেই, স্বপক্ষ সমর্থনে তাঁরই উদ্ধৃতি দিয়েছিলেন। ‘রুদ্ধসঙ্গীত’-এর পাতায় পাতায় আছে সেই নান্দনিক প্রতিস্পর্ধার বিবরণ।

২৬ শে মে, ২০২১ সন্ধ্যা ৬:৪৭

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: প্রিয়তে রাখার জন্য ধন্যবাদ। এই পোস্টে পড়ার, শোনার ও দেখার উপাদান আছে। তাই সময় করে পড়বেন, শুনবেন এবং দেখবেন। তাহলে বেশী ভালো লাগবে। আপনার জন্যও শুভ কামনা।

২৬ শে মে, ২০২১ রাত ৮:২২

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: আপনার কথার সাথে আমি একমত। রবীন্দ্র শিল্পীদের একটা অংশের মধ্যে এই জাতীয় কৌলীন্য বা গোঁড়ামি দেখা যায়। কিছু দিন আগে মিতা হক মারা যাবার পর একটা পত্রিকাতে ওনার বিষয়ে ওনার একজন শুভাকাঙ্ক্ষী একটা লেখা লিখেছিলেন। সেখানে তিনি কথা প্রসঙ্গে বলেন যে অনেক রবীন্দ্রসঙ্গিত শিল্পী গান গাওয়ার সময় একটা বিশেষ ধরণের স্টাইল বা স্বরভঙ্গি অনুসরণ করে। মিতা হক এটা পছন্দ করতেন না এবং নিজেও সেভাবে গাইতেন না। স্বয়ং রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর শিল্পীদের সীমিত পরিসরে স্বাধীনতায় বিশ্বাস করতেন। আসলে গানের ক্ষেত্রে শিল্পী কর্তৃক গানটাকে থ্রো করতে পারার ক্ষমতা অর্জন করা প্রয়োজন। এর দ্বারাই একজন শিল্পী তার নিজস্ব গায়কি তৈরি করেন।

বিভিন্ন ধরণের বাদ্যযন্ত্রের সমাহার ঘটতে পারে গানের কথা, সুর, তাল ও লয় অনুযায়ী। তবে কখনই যেন শিল্পীর কণ্ঠের প্রাধান্য ব্যাহত না হয় এটা খেয়াল রাখা উচিত। আজকাল অনেক সময় বাদ্যযন্ত্রের আধিক্য গানের ক্ষতি করে। প্রযুক্তির ব্যবহারের মাধ্যমে কণ্ঠকেও শ্রুতিমধুর করা যায়। ফলে কার গলা ভালো আর কার গলা খারাপ এটা ধরতে সমস্যা হয়।

২৭ শে মে, ২০২১ ভোর ৬:৩৪

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: রবীন্দ্রনাথকে নিয়ে ১০০ পর্বে পোস্ট দিয়েছেন মানে আপনি ওনার ব্যাপারে যথেষ্ট গবেষণা করেছেন। আপনার বইয়ের নাম কি এবং কত সালে প্রকাশ হয়েছিল? আপনার এই ১০০ পর্বের পোস্ট কোন সময়ের? আমার পড়ার ইচ্ছা আছে।

২৯ শে মে, ২০২১ রাত ১০:৫৯

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: আপনার সাথে একমত এই ব্যাপারে যে রবীন্দ্রনাথের বা তার কবিতার সম্মানে রঞ্জিত মল্লিক নিজস্ব স্টাইলের সুরের বদলে রবীন্দ্রসঙ্গীতের আদলে কবিতাগুলির সুর করেছিলেন। আমার মনে হয় উনি রবীন্দ্রনাথের সম্ভাব্য বিরূপ প্রতিক্রিয়ার ভয়ে এরকম করেছেন। দিনের শেষে ঘুমের দেশে গানটির অনুমতি পেতে ওনাকে নিজে গানটি গাইতে হয়েছিল রবীন্দ্রনাথের সামনে। তবেই অনুমতি মিলেছিল। রঞ্জিত মল্লিক নিজের মত সুর দিলে আরও ভালো হতো। এ আর রহমান তার স্টাইলে আধুনিক ধাঁচে গানটি সুরারোপ করেছেন ও গেয়েছেন। তবে রবীন্দ্রনাথ বেচে থাকলে গানটাকে কিভাবে নিতেন এটা বলা মুশকিল।

উপরের দ্বিতীয় অংশের বেশীর ভাগ গানে মূল বাংলাটাই ভালো লাগে কারণ রবীন্দ্র সঙ্গীতের যে ভাব গাম্ভীর্য সেটা হিন্দি সিনেমার গানে সাধারনত থাকে না। রবীন্দ্রসঙ্গীতে যে ধরণের ধ্যান মগ্নতা আসে সেটা হিন্দিতে আসে না। তাছাড়া সিনেমার প্রয়োজনে গানের কথার কারণে ভাবেরও অনেক পরিবর্তন হয়েছে মূল গানের তুলনায়।

আমি ভালো আছি। আন্তরিকভাবে আমার খবর নেয়ার জন্য অনেক ধন্যবাদ। আপনি যেমন একটু ব্যস্ত হয়ে গেছেন আমিও একটু ব্যস্ততার মধ্যে আছি। আপনার ল্যাপটপের সমস্যার আশা করি সমাধান হয়েছে। আপনারা করোনা মুক্ত হয়েছেন মোটামুটি কিন্তু আমাদের এখান থেকে করোনা যে কবে বিদায় নেবে বুঝতে পারছি না। গানগুলি মনোযোগ দিয়ে দেখে ও শুনে মন্তব্য করার জন্য অনেক ধন্যবাদ। ভালো থাকবেন।

৩১ শে মে, ২০২১ রাত ৮:৩৬

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: সেলিম আনোয়ার ভাই অনেক দিন পরে দেখা। ধন্যবাদ মন্তব্যের জন্য।

০৭ ই জুন, ২০২১ রাত ৮:৫২

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: 'আমার ভিতর বাহিরে অন্তরে অন্তরে' গানটিকে রবীন্দ্রসঙ্গীত বলে কেন চালাতে চাচ্ছে তা সত্যিই বোধগম্য নয়। পোস্টটা প্রিয়তে নেয়ার জন্য ধন্যবাদ। অনেকগুলি গান তাই একবারে শোনার চেয়ে সুবিধা মত সময়ে শোনাই ভালো হবে। মনোযোগ দিয়ে পোস্ট পড়া এবং সুন্দর মন্তব্যের জন্য আবারও ধন্যবাদ ভাই।

০৭ ই জুন, ২০২১ রাত ৯:০১

সাড়ে চুয়াত্তর বলেছেন: রবীন্দ্রনাথ নিজেও কিন্তু পাশ্চাত্য সঙ্গীত দ্বারা অনেক সময় প্রভাবিত হয়েছেন। তার কিছু গানে পাশ্চাত্য সঙ্গীতের ছোঁয়া পাওয়া যায়। এটা নিয়ে আরেকটা পোস্ট দেয়ার ইচ্ছা আছে।